因为有了第一次的成功，萨拉萨蒂和拉罗在《西班牙交响曲》的合作就更显默契，“量身订做”的味道也更浓。音乐史学者彼得 ?约斯特（Peter Jost）曾对比拉罗分别于 1875年 2月和 5月提交给出版社的《西班牙交响曲》钢琴缩编谱与管弦乐总谱，发现二者不论在小提琴抑或乐团部分都有相当程度的差异，甚至最后一个乐章、原本二十个小节的引子被拉长了整整十个小节。 1874年底，萨拉萨蒂在拉罗家中试奏此曲，以及 1875年 2月 7日由帕斯德洛普（Jules Pasdeloup）指挥该曲首演后，拉罗对整部作品特别是小提琴独奏部分作了明显改动，想必是为突出独奏家超群的技巧和音乐表达力，令这一曲目听起来更像是“为萨拉萨蒂而写”。
的确，没人会怀疑这首五乐章作品给予演奏者的挑战。虽然时长只有三十分钟上下，但小提琴独奏从头至尾难有片刻喘息。即便在罕见且短暂的“乐团独秀”时段，独奏家也需绷紧神经，以便准确无误且不露痕迹地“顺”入一众乐师合力营造的巨大气场中而不致显得突兀。而且，因为通篇尽是跳音、长音阶、颤音和不管不顾的强弱转换，演奏该曲对小提琴家的技巧和体能要求之高也是显而易见的。要淋漓尽致发挥，演奏者“照谱演奏无错音”远远不够，甚至中规中矩都算不上理想，最好，能不那么乖、不那么按部就班，偶尔露些花哨露些俏，像巴塞罗那街头红裙弗拉明戈舞者时不时抛向台下观众的媚眼。当然，这“俏”和“媚”都要适可而止，过分了就腻，就显得俗艳不堪。
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