#1 [转载]《泅渡的方舟》序文完整版年前出版
序文
蔡培国《泅渡的方舟》序
钱志富
（文学博士315211 浙江宁波大学外语学院副教授）
2006年11月, 德国汉学家、诗人顾彬在接受德国权威媒体“德国之声”访问时,对中国当代文学谈了他的一些看法，提出一些批评性的意见。2006年12月11日,《重庆晨报》发表了题为《德国汉学家称中国当代文学是垃圾》的文章，结果一石激起千层浪，在中国文学界和学术界引起轩然大波。不少人批评顾彬对中国当代文学有偏见，甚至说他是哗众取宠，但顾彬在不同场合继续炮轰中国当代文学，说，中国当代文学是“二锅头”，中国现代文学是“五粮液”，他不喜欢在中国大陆红得发紫的莫言和余华的小说作品，说这些都是只是通俗作品，也不喜欢具有全球性影响的《狼图腾》，说这会让人想起希特勒时代的叫嚣。但最近听说，顾彬对中国当代诗歌看法比较好，使得一些中国诗人有点沾沾自喜，觉得仿佛中国诗歌正是这些垃圾中的宝贝，应该受到特别的珍视。是的，中国新诗的确有点象这些垃圾中的宝贝，中国当下不少优秀诗人的作品是应该受到珍视的。当然顾彬能够接触到的诗人很有限，不过是北岛、杨炼、翟永明等等，他自己翻译过100名诗人的作品，但应该接触到更多优秀诗人的作品，比如中国当代优秀的现实主义诗人王学忠等人的作品。
蔡培国当然不是一位现实主义诗人，但他的作品也应该得到珍视，受到重视。蔡培国一直是一位优秀的微型诗人，他写作并出版了大量微型诗。笔者对他的那些微型诗一直是欣赏的，喜爱的，曾经多次写文章给予比较高的评价。自上个世纪九十年代以来，微型诗异军突起，形成一股潮流。笔者深深地喜爱这股诗歌的潮流，给不少微型诗人都写过评论，给予必要的鼓吹。但平心而论，笔者是不希望一个诗人一辈子永远只写微型诗，即便他真的是一位很优秀的微型诗人，对诗人蔡培国笔者也是这么期望的，不然他的诗要再上一个台阶就很不容易。我期望我们的诗人来一个大转身，结果诗人果然来了一个大转身，而且出手不凡，所以读者能够读到的这部比较优秀的诗集《心空的流云》就成了蔡培国诗歌艺术历程上的一块里程碑。我们真心诚意地欢迎这个里程碑，真心诚意地膜拜这个里程碑，真心诚意地珍惜这个里程碑。
诗集第一辑一个很好的名字——心空的流云，而诗集中的那些作品也是够得上“心空的流云”这个不俗的称谓的。“云朵越来越瘦风/越来越软”（《暮色中》），“路的纵横交错里 那个人/噙着秋天的泪/痴痴地寻觅着岸//海水起伏着/浪一浪高过一浪猿声/已经变成了一种传说/几片流浪的云/无情无绪地白着//那个人小声抽泣起来他/没有注意到/有一个人已将他哭泣的姿势/烙在她春天的心里”（《那个人》），“世界笑的时候/他哭了/世界哭的时候/他笑了//发现这种变化的时候/他又哭又笑”（《无题》），读着这些心灵化程度很高的诗句，心里真的有一种美滋滋的感觉，蔡培国是那种心地纯洁而且单纯的诗人，他在内心深处固守着一种高贵的东西，而且他又那么真诚，所以一读他的诗便有一种身心的舒爽感，而且他的诗言辞清丽，诗情诚挚俊雅，对心灵天然具有一种洗涤、净化的作用。
当然，蔡培国还是一个未完成自己的诗人，他要走的路还长。希望在未来的诗艺道路上，我们的诗人能够百尺竿头更进一步。
是为序。
钱志富
2008-12-14
于宁波大学外语学院
《向21世纪现代诗挺进的蔡培国》
————读蔡培国抒情诗集《泅渡的方舟》
文/巫逖
蔡培国的诗，是春天包装的。
“蔡三行”，是这样；“蔡现代”也是这样。
翻开蔡培国的诗集，“红帆船”，是这样；“啼血的春天”，是这样；即将出版的现代诗集也是这样。
是这样。让诗的韵脚与春天的步子一起合影、一样吸引人。诗与春天是有缘份的，诗人一接触到春天，他的诗就绿茵缤纷了。他守约一份清贫；他守约一份深沉；他守约一份春天的开拓。作者蔡培国，一位我从未谋面的山东汉子，一读着他的诗就“企图唱绿你的梦”。读着，读着，我也春天了。哈哈。
“蔡三行”与“泅渡的方舟”是作者一对可爱的儿女。他们的长相前者像“父亲”，后者像“母亲”。后者是前者的延伸。
下面就谈吐点这诗的延伸吧。
“更多时候 /是窗口的一片云 蕴集着 /风雨雷电 /动感着我仰慕的一生”读（题你的名字）：爱，是生命的第一个黎明。爱，只有起点；没有终点。这是一首情诗。透视对爱侣坚贞不屈的高尚品德，一生仰慕之情。
“沦陷”（春天的相遇）是全诗的灵魂字眼。“爱情是一个痛苦的伟大”（李富祺名句），爱的难分难解在（春天的相遇）里，即使陷入泥泞也在所不辞。这首寄爱情于春雨山水间，深挚地流露出爱慕之恋。作者采取情景交融的艺术独特的写法，恰似一幅春晓图。
“立在高原/ 光秃秃的枝 高举/ 整个冬天的雪”（一棵树）三节段，就是一个冬景图。这棵树像个饱经风霜的老诗人颤幽幽地危在旦夕，立著。然而他仍然是美丽的，他的美丽就在于高举著“整个冬天的雪”。“立在高原”是一个十分豪放的起句，令全诗铿锵有力，气势磅礴，主题突出，表达了作者歌颂“一棵树”的豪情。
《 题一匹吃草的马》
草 一望无际的绿着
山 在远方起伏着
风
云
屏住了呼吸 凝神
谛听你咀嚼青草的声音
呵 这是一个什么样的日子
能从战场回到故乡
这是一首描写“战争与和平”的上乘之作。他，有别于终多此类的诗作。写法独具一格。这首八行诗中的前六行，以马吃草的春景图淡雅墨迹，使人感受著马的悠然自在，风云“谛听咀嚼青草的声音”。这是一个美好的日子。其后二行风口一转，并以“能从战场回到故乡”作结。战马回归故乡，骑马的主人在哪里？留给读者去意会。我，赞赏这首诗的作者笔力过人。
我记得有一位名人说过这样的一句话：“第一个发现者，是天才；第二个沿用者，是庸才；第三个，則是蠢才。”蔡培国写作，就不是“第三个”。即使是题材相同，写作的技艺往往与众不同，往往另有一招，令人一读三躬。蔡培国的诗，以平凡写伟大，抒怀深厚的内涵，气势雄放，意境浑然。
要写微型找“蔡三行”；要写现代找蔡培国。准没错！北、南半球在握手中。
是为小序。
2008。11。2。澳大利亚
巫逖 澳洲彩虹鹦国际作家笔会荣誉会长
《短调余音更绕梁》
——蔡培国诗集《泅渡的方舟》代序
文/雪瑶
诗人蔡培国《泅渡的方舟》又一本诗集将面世，又将为一位网络未曾蒙面的诗人代序，答应了好多天，可是像很多人不爱看诗爱写诗一样，我也是其中的一个怪异之人，这个社会我们忙碌着却一无所有，心被塞得很满很累，不愿意垂顾太多朋友外的数十万大军的网络诗人。我默默站在世界的一边，在彻骨寒冬等待泅渡。像许许多多诗人一样，在诗海浑浊潮起潮落着绝望着疲惫着挣扎着，等待那只歌纹木的方舟，驶向心灵明净的高原，找到诗神的灵光。
今天终于让我静下心来认识蔡培国及他的诗歌，原不知如此赏心悦目，我便长长的舒了一口气，心中的感觉就像他的《树》立在高原\光秃秃的枝\ 高举\整个冬天的雪\远处的我\很想对它说话\动了动唇又咽了回去\后来我淡淡地写下\冬天 一棵树\在举着冬天的雪/多么滑稽智巧的表达，就像无奈的人类顶着满天的雪，站在冬天感恩生命坚强而曼妙的过程。苦短的人生，无论你站多高，孤独和寒冷还是要向你袭来，雪很白很轻，也只有举起时会愉悦，当我们放下时，她变成坚冰刺伤放弃勇气的人，这就是人这就是那颗枯枝的树和我们的人生。诗人的独特的自白深深叩响了我的心弦。突然诗人的形象就高大起来如冰魂雪魄般，突然为他写序赏评又有了金针度人的感觉，推荐一个真正的诗人给大家乃三生有幸也。
让我们来看一看诗人的第一章“心空的流云”《暮色中》\云朵越来越来瘦 风\越来越软\咩咩的羊 也\离开了草原\一种辽阔里 我看见了\星光\站起身的时候 发觉自己\并不孤独\一望无际的草原 以及\嫩嫩的草香\此刻 正被我一个人 \独自拥抱 诗人徐徐道来平铺直叙，告诉大家一个幸福的人生态度，也体现了诗人与天地自然融合亲密无间的超然之心，在孤独的夜幕中最不会抛弃自己的往往是身边的草木星空，他们也会在夜里讲话唱歌，陪伴着每一个寂寞渺小的人。这首诗告诉大家一个简单的道理，一个安静内涵的人该活在自己心灵的世界并与自然的心灵对接，像万物一样快乐生息。《手中的一把刀》\更多时候\我握着手中的刀\迷茫一片\杀人或被杀\常常因为这把刀的存在\。《闪着灯光的窗口》\匆匆忙忙的路上每一次看见闪着灯光的窗口 都想到\这扇窗为我而开吗\就这样\我走了一个世纪 也\想了一个世纪\后来\返回的时候 发现\每一扇窗都已敞开\我又一次想\是为我而开的吗\脚步——已不敢再靠上前。《雨夜》\雨点打在窗上\一声高一声低\像独自行走在尘世间的脚步\偶尔 乍起的风\你想起自己 在春天\那声呼唤\闪电拖着长长的光 照亮\道路\你感觉出躯体里的一个你\已经走出体外\你没有喊他回来\一盏灯的燃烧里\你面色从容 兀任\内心的秘密\像雨\为一种感动而落。《无题》\世界笑的时候\他哭了\世界哭的时候\他却笑了\发现这种变化的时候\他又哭又笑。《无题》\春天 花朵绽开\秋天 果实成熟\花朵与果实之间\夏大汗淋淋 亦\没有弄清楚\花朵与果实之间的承诺\雪花 来自天国的雪花\提着灯笼\依然为它们完成了轮回。《题一匹吃草的马》\草 一望无际的绿着\山 在远方起伏着\风\云\屏住了呼吸 凝神\谛听你咀嚼青草的声音\呵 这是一个什么样的日子\能从战场回到故乡。上面这几首诗不难看出，诗人用语质朴，在平凡的生活中反映蕴藏五味的人生，简单而又有深度地突显了他独特的风格，不论是对照反衬强调，手法干净利落，没有丝毫的绕弯和雕琢，更没有繁杂高深的意象追叠，清晰明快的思路又不泛深刻的生活哲思，诗人在不经意中揉进了轻松愉悦的思辨，每每行歌拾穗如行云流水在高山慢慢流向凹凸的心地，冲刷着沙层，直到心中的石头光亮起来或化幻为水，融融的柔柔的经过我们的灵魂。
诗人脍炙人口短小精品之诗，读后依旧余音绕梁，久久不绝，像那颗《石头》，多年以后\那块石头就是自己\多年以后\我真的成了那块石头\一言不发\多年以后\我看见那块石头和自己一样，在夜色里自言自语。诗意夸张而真实，如梦如禅，生命就这样在夜色中自言自语，彼此轮回。而《我和你一样》\我和你一样\看到鸟\就想到“飞翔”\我和你一样\读到“飞翔”\就想到了鸟/我和你一样\打量着对方 却\不做类似的联想.诗人在平淡的叙述中揭示了人的自私和卑微的一面，诗人引领读者看飞翔时却突然落下一颗压抑的心，把人的觉醒和黑暗面昭然天下，看似平静的心河猛然万丈波涛，冲击着丑恶的人心。使人读后反省深思受益匪浅。《那滴泪》，《泪》，《我的天空》，《老巷子》，《生存日记》，《一生》《无 题》，《独坐黄昏》，《鸟》，《下雨啦》上面这些小诗都是首首精品，小诗中蕴涵大气。作者的诗几乎都是短小精见长，有其独特的韵味，真有短调胜长歌的优势，我不是叫同路诗友亦步亦趋，长短诗各有千秋。但现在很多诗写的又长又多，只见华丽堆叠的词藻，难见主题。和蔡诗人的一比就自惭形秽了。
第二章"爱的呢喃"，《妻 子》\很长时间以来\她一直用柴米油盐击打我\恼怒时 更会用房子——城市里最大的一块砖头\狠狠地砸向我\我知道她是情有可原\生活这条疯狗常常追咬得她\半夜里失声抽泣\她不知道 \我的道路上还有一位相悦的女子\——让我终生敬仰终生厮守的女子\想到这些\我为她充满一种同情\一望无际的草原上\那个女子放牧的马\（天堂里生出的马）\闪电一样仰鬃红尘的时刻\我禁不住为她彻夜难眠\今天 一盏灯光里\我忽然看见妻子身上的伤口\才觉出这些年来\我暗中厮守的那个女子 \已经\将她深深地刺伤。诗人笔下的妻子在生活疯狗的追咬下用城市里最大的一块砖头，狠狠地砸向他，用柴米油盐击打他，暗中厮守着诗人的那个女子，被诗人的贫穷深深刺伤。活生生再现了诗人一家多年来一直艰辛的日子。一个忠实诗神的诗人在家庭妻儿面前对生活的无力羞愧不已，同时折射了中国普遍诗人在新世纪依然落寞卑微，生活的现状嘲笑着诗人头上的王冠，并无声的拷问着社会现实。诗人用冷淡的口吻塑造千万个诗人家庭的典型。读后使人百感交集。《烟及其它》\摇曳的灯光里 烟\一支接一支地抽着\其实 我的女人不喜欢我抽烟\她说 我抽烟的时刻\魂就会跑到另一个世界里去了\那里没有她的影子\（女人的逻辑啊）\可是 她很喜欢\时刻把她噙在唇沿上\吧嗒吧嗒地吮吸着\她说这样我就不会忘掉她了\.看着她一副满足而幸福的样子.爱恨的主题谁也没有逃掉，可诗人笔下的爱情却是那么真实、可悲，女人没有自信，男人没有自由的空间，连抽烟的冥想也被怀疑。不知道这是不是爱情，可能这是婚姻吧，我还是不知，读者会比我这个几乎没进入婚姻家庭生活状态的人更懂，我只感觉很滑稽很累，一点也不幽默幸福。《很想去看你》\我知道 自己\还不是百万富翁\要去看你\从今天就要省吃俭用\攒足去你那里的盘缠\也知道 自己\还不十分领悟爱情\要去看你\从现在就要学会“爱人”\匹配你望穿秋水的等待\很想去看你\我明白 这一路\会山高水长\更清楚 自己的爱情\已经是高山已经是江水\也明白 这一路\会餐风露宿\更懂得 自己已经\带足了春天的花朵和夏天的阳光\很想去看你\我会选择一个很好的日子\那一天头脑绝对纯洁\那一天海陆空会畅通无阻\那一天会用飞鸽传信给你\像文成公主入藏一样\风轻云淡\文成公主啊\那年她带去的是和平的盛世\我啊\现在带去的只有飞向爱情的翅膀。诗人笔下的探望者，左右不能成行，餐风露宿，省吃俭用只为一次约会，无声胜有声的无奈和痛苦在美好的向往中展现无遗，感人至深。
诗人的力作还有很多就不一一罗列了，可见这位六十年代的老诗人，无论在技巧上还是主题立意都达到了一定的高度。用经典凝练平实的语言即可架构出一首意蕴深刻而干净利落的诗来。精品短诗同样使我心生爱慕，推崇倍至，读之使人时而心旷神怡时而凝眉深思，余音缭绕之。
2008年12月1日于成都
《作为一棵树生长》
/文非马
——序《蔡培国百首抒情诗选》
两三年前我曾为蔡培国的一本微型诗抄写过读后感。记得当时曾劝他不要削足适履，把一切题材与诗思都限制在微型诗的固定形式（三行或百字）内，而要让想像飞扬，行其所当行，止其所当止。
我不知我的话对这本《蔡培国百首抒情诗选》是否产生过一点催生作用。无论如何，我乐意见到他撒开天足，在一望无际的草原上大声讴歌。
在这本抒情诗选里，我发现有不少诗味十足且内容饱满的作品。象下面这首《 题一匹吃草的马》：
草 一望无际的绿着
山 在远方起伏着
风
云
屏住了呼吸 凝神
谛听你咀嚼青草的声音
呵 这是一个什么样的日子
能从战场回到故乡
诗人把一片广阔的草原展现在我们的眼前，然后用一动不动的风与云，把我们的眼光引向一匹低头啃草的马。一切都那么静，我们几乎能听到它咀嚼的声音。如果诗到此为止，我们也许不会觉得太希奇。但末节却告诉我们，这匹马才从硝烟弥漫的战场上脱险归来，这样，这平静无奇的日子便显得格外地值得珍惜了。当然，如果要吹毛求疵的话，“一望无际”在这里也许不是太准确的形容词，既然可看到山在远方起伏着。
《短歌》也是一首值得一读的抒情诗：
一朵花开了 一朵花
又败了
一个孩子哭了 一个孩子
又笑了
一只鸟儿飞走了 一只鸟儿
又飞来了
……
呵 细微而繁琐的情节
让一个诗人
看到了永恒的影子
能从一些平凡事物的变迁里，看到永恒，是诗人的本领与特长。
《这条巷子》写一个在“巷子”里消磨了一生的人：
他已经习惯了这条幽深的巷子
多少年过去了
他一直像今天这样走着
日出日落
有时候他也幻想 能在
一个星光的夜晚
邂逅一个传说中的奇缘
此刻 他头发白了
秋风有些冷
一个问题让他哆嗦了一下
这些年来 为什么
没有想过走出这个巷子
（外面的世界不是很精彩吗）
看海 爬山 抑或
赴约那个流泪的女子
太阳落山了
他忽然发现 这条巷子
也和他一样苍老了
这个人不是没有幻想，但他就象许多人一样，习惯成自然地过了一天又一天，就是没想到要走出这个巷子，进入外面精彩却也可能是充满危机的世界。等到有一天被秋风猛然吹醒，才发觉头发白了，太阳落山了，他也同这条巷子一样老了。
大自然到处充满了生机与活力，但只有聪慧的人才能从大自然里吸取营养，茁长成为如下面这首《无题》里的那个快乐的人，或树：
整整一个早晨
我一直和一棵树站在一起
这时刻 我没有
与树窃窃私语 没有
在树上刻下诗句
静静地 让自己
作为一棵树的形式立在高原
呼吸着阳光和春风
鸟鸣的此起彼伏里
体验树的抽芽 开花 结果
这个早晨
忽然发现 自己
作为一棵树生长
是一件非常快乐的事
我希望，也相信，努力写诗滔滔抒情的蔡培国就是这样一个快乐有福的人。
2008年12月5日写于芝加哥
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