伊甸文苑 - Powered by Discuz! Board

标题: One Day When We Were Young [打印本页]

作者: weili 时间: 2009-5-13 10:44 标题: One Day When We Were Young

One Day When We Were Young

http://www.youtube.com/watch?v=AJaflPCzu10&feature=related

作者: weili 时间: 2009-5-13 10:45
One Day When We Were Young

http://www.youtube.com/watch?v=xrtD483d26U&feature=related

作者: weili 时间: 2009-5-13 10:46
http://www.youtube.com/watch?v=GDXmL0eXnPs&NR=1

《The Great Waltz》（《翠堤春晓》又译《大圆舞曲》）

是关于奥地利作曲家——“华尔兹王”约翰·施特劳斯的音乐传记片。主要介绍了施特劳斯因酷爱音乐而被解雇后专门从事华尔兹舞曲的创作，他的舞曲得到古典派的蔑视，但同时也得到平民的欢迎，及有关他与妻子波蒂和皇家歌剧院卡拉·唐纳之间的三角关系。
　　本片获第11届奥斯卡（1938年）最佳摄影奖。约瑟夫·鲁顿伯格在本片中以高超的摄影技巧，将许多动人的场面拍得美不胜收。

剧情简介：

　　1844年的维也纳，高尚人士都不跳华尔兹，也不会当众亲吻自己的太太，也不肯接受新观念。
　　1845年诞生了小约翰·斯特劳斯以及那些永垂不朽的旋律。本片并非完全根据其平生史实，因为他就是生活在幻想当中的人。
　　奥国维也纳城的一家银行，斯特劳斯坐在会计室里，似乎正在专心致志地记帐。实际上，帐簿底下却藏着一张乐谱。斯特劳斯时而凝思，时而疾书，写到得意之处，禁不住打起拍子哼出声来，全没有注意到悄悄走近的经理。
　　经理发现了帐簿下的乐谱，愤怒地一把夺过，便要撕毁。斯特劳斯不甘示弱，伸手抓起桌上的一叠钞票：“你敢撕我的乐谱，我就撕你的钞票！”经理的手停住了，但却将斯特劳斯开除了。
　　斯特劳斯离开银行，踯躅在街头，不敢回家。他的两个弟弟都是音乐家，父亲是著名作曲家和乐队指挥。但父亲却不愿斯特劳斯从事音乐。现在他丢了银行职业，父亲一定很不高兴。
　　斯特劳斯想着、走着，不觉来到女友宝蒂家。宝蒂再三询问，斯特劳斯将自己被解雇之事告诉了她。宝蒂劝他去向经理认个错，说说情，他不肯。他说他想自己办个乐队，在维也纳演奏自己的圆舞曲。宝蒂担心地问：“你有多少钱，能养活一个乐队？”斯特劳斯坚定地回答：“音乐家生活在灵感之中。灵感是钱买不到的，也不会因钱而消失。”
　　宝蒂理解他对圆舞曲的热爱，她热情地支持他对事业的追求。宝蒂的父亲是维也纳一家面包店的店主。店里有一个司务是个提琴手，向来很钦佩斯特劳斯。听说斯特劳斯要组织乐队，他热心地去叫来了好几个爱好音乐的亲戚朋友，组成了一个业余乐队，由斯特劳斯指挥。
　　几经排练，他们决定为新建的唐梅亚饭店的开张之庆免费公演，招徕宾客。
　　这一天，装潢一新的餐厅里拥满了前来看热闹的人群。斯特劳斯指挥乐队奏起了欢快的圆舞曲。却不料宾客们听到乐曲后，一个个悄然离去，最后只剩下宝蒂一家和斯特劳斯的母亲。
　　原来，圆舞曲在当时被认为是粗俗低下的音乐，在皇家贵族举行的盛会里被禁止演奏。人们为了显示自己的高雅，不敢对圆舞曲表示欣赏。肥胖的唐梅亚老板，没料到饭店开张竟遇如此不景气场面，气极了：“好了！今天的节目完了！”
　　斯特劳斯环视着空荡荡的餐厅，痛苦地垂下了手里的指挥棒。
　　正在这时，传来了一个清脆的女高音：“今天的节目没有完！”说话的是维也纳皇家歌剧院最红的女高音歌唱家卡拉。她是慕名到这个新酒家来的。她转向对她恭敬行礼的斯特劳斯：“年轻的音乐家，为了庆祝你的成功，希望你继续演奏你的圆舞曲。”斯特劳斯兴奋地再次举起指挥棒，欢乐的圆舞曲又重新响了起来，飘荡开去。热情的旋律吸引了街上的人们，吸引了已经回家脱衣上床的人们。人群像潮水，涌满了唐梅亚饭店，随着圆舞曲翩翩起舞。
　　斯特劳斯的演出成功了，卡拉还要让圆舞曲打入贵族阶层。
　　法利特公爵要举行一个贵族的舞会，卡拉代表公爵邀请了斯特劳斯，并告诉斯特劳斯，由自己先独唱他的曲子，中途再加入乐器伴奏。
　　舞会开始，卡拉的独唱吸引了宾客，接着，乐队奏出了三拍子的旋律，这就是圆舞曲，优美的旋律抓住了宾客们，宾客们情不自禁地随着乐曲双双起舞。上流社会终于接受了圆舞曲，斯特劳斯成名了。
　　斯特劳斯很感谢卡拉，卡拉也对年轻的作曲家产生爱慕之心。正当他俩相见恨晚，互吐衷情时，卡拉的追求者法利特公爵发现了他俩。他傲慢地羞辱了斯特劳斯。斯特劳斯很气愤，发誓不再与贵族来往。
　　他走出爵邸，宝蒂迎了上来，她已等候多时，想早点知道演出是否成功。斯特劳斯深深感激她的热诚和关切。归途中，在幽静树丛中，他吻了她。
　　第二天，他们结婚了。婚礼上，喜上加喜：乐谱出版商赫拉伯请求斯特劳斯让他优先获得乐谱的出版权，并答应付高价。斯特劳斯不用再为贫困所窘，他的声名也随着乐谱的发行而传遍欧洲。
　　1848年，欧洲资产阶级革命。憎恨贵族的斯特劳斯特地谱写了《埃及进行曲》，鼓励向贵族斗争的群众。一天，在路上，他遇见了被群众误认为是贵族夫人而包围的卡拉。想起卡拉以前对自己的帮助，他上前帮卡拉解了围。斯特劳斯雇了辆马车送卡拉回家，但城里戒严，他们只好驱车驶向城外，在森林中过夜。
　　早晨，斯特劳斯很早便醒来。置身于美丽的大自然中，他仿佛听到了一曲天然的交响乐。他的灵感上来了，连忙提笔疾书。中午，他们来到一家酒店，斯特劳斯取出新谱的圆舞曲演奏，这就是著名的《维也纳森林之曲》。梦幻般的曲调，唤起了旧情。但是，想到斯特劳斯已经结婚，卡拉心中郁郁不乐，斯特劳斯也一样。
　　公爵知道他们两人的邂逅，妒火中烧，要与斯特劳斯决斗。卡拉怕斯特劳斯吃亏，只得随公爵而去。细心的宝蒂觉察出丈夫情绪上的变化，对丈夫更温顺体贴。斯特劳斯深受良心责备，决定远离卡拉，和宝蒂一起去匈牙利巡回演出。
　　正当他俩收拾行装时，卡拉来了。她告诉他：“皇家歌剧院要我来请你去担任指挥。”斯特劳斯虽然对这个职务十分动心，但又怕自己留在维也纳，与卡拉接触多了，控制不住自己，便坚决拒绝了卡拉的邀请。正在这时，宝蒂进来了。她虽然担心情敌夺走自己的丈夫，但她更关心丈夫的前程。她劝丈夫接受邀请。
　　斯特劳斯的演出、轰动了维也纳。他和卡拉，一个作曲指挥，一个演唱，艺术与爱情同时增长。宝蒂感受到了冷落。
　　一天晚上，公爵来到斯特劳斯家，告诉宝蒂一个可怕的消息：她的丈夫今晚演出后，将与卡拉一起私奔。宝蒂发疯般地来到剧院。但是，舞台上，斯特劳斯与卡拉对艺术的完美的配合征服了她。她感到，他们俩人，是天生的一对。她的妒火渐渐地消褪了。
　　卡拉演出结束，在化妆室遇上了等候着的宝蒂。随后，斯特劳斯也来了。在痛苦的宝蒂面前，两人感到深深的惭愧。
　　然而，宝蒂的决心已经下定。她决意牺牲自己，使斯特劳斯的前途更灿烂。她把自己的想法告诉斯特劳斯，要他和卡拉离开维也纳。
　　但当斯特劳斯按约定来到多瑙河畔时，卡拉却不许他上船。宝蒂的痛苦神色老是浮现在她的眼前，她深感不能为了自己，夺走别人的丈夫。她含泪向斯特劳斯告别，独自乘船走了。
　　斯特劳斯怅惘地目送着远去的卡拉，她的凄婉的歌声也随着她而消失。他在多瑙河畔痴痴地逗留了一夜。第二天早晨，大自然又重新开始一天的生活。斯特劳斯以无限缅怀、憧憬的激情，写出了著名的《蓝色的多瑙河》。
　　四十年后，在一次宫廷舞会中，皇帝召见了满头白发的斯特劳斯。皇帝指着街上向斯特劳斯欢呼的人群说：“斯特劳斯，您也是国王！”而斯特劳斯，则仿佛在人群中看到了卡拉，听到了她那缠绵深沉的歌声。

人物生平：

　　约翰·斯特劳斯（J.Strauss，1825～1899年），奥地利作曲家。因其与“圆舞曲之父”的父亲同名，被称为小约翰·斯特劳斯。
　　1825年10月25日出生于维也纳。
　　斯特劳斯自幼爱好音乐，不顾父亲老约翰·斯特劳斯的严厉反对，成为职业音乐家。他19岁时就举办了一系列音乐会，并在各地巡回演出，获得的成就使他很快就与父亲齐名。
　　1848年，他访问罗马尼亚举办音乐会，这期间他在当地居民的鼓动下推翻了奥地利领事。在维也纳发生革命的时日里，他是国民军乐队的队长，指挥了《马赛曲》和他自己创作的《革命进行曲》和《革命圆舞曲》。他的名声在革命以后愈益提高。
　　1851年开始了富有成就的去国外的第一次巡回演出。
　　自1853年起，斯特劳斯担任宫廷舞会音乐指挥；1863～1870年，担任奥匈帝国皇室和王室的宫廷舞会乐队队长之职。
　　1870年，作为圆舞曲和舞曲作曲家处于荣誉高峰的斯特劳斯（他当时已经写作了大约340首圆舞曲和其他舞曲）转向舞台乐的创作。他写了17部轻歌剧、一部歌剧和一部芭蕾舞曲，在这些作品中，绝大部分都由于其低劣的歌剧脚本而宣告失败，或很快以半失败而烟消云散。
　　1872年，斯特劳斯做了轰动一时的美国之行。在1894年举行庆祝斯特劳斯从事艺术活动50周年庆祝会时，他收到了来自全世界的祝贺和授予他名誉会员称号的证书，这一切显示出这是一次真正胜利的盛会。
　　1899年6月3日，他在短时期卧病以后在维也纳去世。
　　约翰·斯特劳斯是一位多产的作曲家，其作品包括圆舞曲168首，波尔卡舞曲117首，卡得累尔舞曲73首，进行曲43首及轻歌剧16部。斯特劳斯的创作活动大致可以分为三个时期：
　　第一时期为1863年以前，在这一时期里，他基本遵循维也纳圆舞曲模式，但已在作品中增加了音乐的表现力。
　　第二时期为1864～1870年，这时，他的创作已趋于成熟，创作了大批至今仍广为流传的著名圆舞曲，如《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》等。
　　第三时期为1871～1899年，斯特劳斯虽然又写出了著名的《南国玫瑰圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《皇帝圆舞曲》等艺术珍品，并创作了一批轻歌剧，如经久不衰的名歌剧《蝙蝠》、《吉普赛男爵》等，但主要从事轻歌剧创作。自1871年后的近30年中，他陆续写了16部轻歌剧。
　　在J.奥芬巴赫和F.von苏佩影响下，他充分运用维也纳圆舞曲及其他舞曲体裁，使维也纳轻歌剧别开生面。其中《蝙蝠》（1874年）和《吉卜赛男爵》（1885年）尤为突出。他的轻歌剧的题材回避尖锐的社会矛盾，音乐则充满欢快、热情、幽默的情绪，曲调扣人心弦，对后来F.莱哈尔等人的轻歌剧创作产生了影响。
　　虽然斯特劳斯的作品对生活的反映缺乏深刻性，然而迄今不少优秀作品依然受到欢迎，它们反映了奥地利人民热爱生活的思想感情和气质，和奥地利民间音乐、维也纳市民音乐有着血肉联系。后世称斯特劳斯为“圆舞曲之王”。与斯特劳斯同时代的J.勃拉姆斯、R.瓦格纳、A.H.谢罗夫等人对其艺术成就都作了高度评价。
　　他和他的弟弟约瑟夫以及他们的父亲老约翰·斯特劳斯的音乐，长久以来一直就是古典轻音乐的主流之一。老约翰作有圆舞曲150余首，他是维也纳圆舞曲体裁的奠基人之一，被誉为“圆舞曲之父”，代表作《拉德茨基进行曲》。约琴夫作有钢琴小品及舞曲近300首，代表作《奥地利的村燕圆舞曲》、《天体的音乐圆舞曲》等。父子三人中，小约翰·斯特劳斯的音乐成就最高，他作有波尔卡舞曲141首，圆舞曲171首，代表作《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林故事》、《艺术家的生涯》等，被誉为“圆舞曲之王”。

作者: 依林 时间: 2009-5-14 11:06
真感人！这样的事情也只有那时候才发生吧！
特别喜欢《蓝色多瑙河》！
问好为力！

作者: weili 时间: 2009-5-14 12:05
保留下来的节目，是人的奉献和不自私......

依林春好！请带我问沙石、荒田好！

欢迎光临伊甸文苑 (http://yidian.org/)