杨飞云:意大利文艺复兴的前期充满了一种对于精神的追求。那时的画家,笔法还比较幼稚,比较粗糙,不是那样提炼,那样精确。规则还没有形成,大家都在探索。对于寓意和神秘,对于美的追求是首要的。后期的大师再也无法画出这种精神。我们看看这幅波提切利《帕拉德和人头马神》(Sandro Botticelli, Pallade col Centauro)。帕拉德这位女神和《维纳斯的诞生》的女神有很多相似之处,帕拉德婀娜多姿却又显示出坚定的神情,右手抓住半人半兽的头发。这种寓意象征着很多更深层次的含义,她在向我们表达画家自己的一种理智战胜本能欲望的含义。
杨飞云:人在最开始的时候,都是非常质朴的,到了后来就开始追求技法,偏离了艺术的本质。意大利前期的作品很有精神性,很美,追求一种神性。初期作品带有技法稚拙的痕迹,但是有想法。而后期作品只是讲求技法,没有什么艺术性。(指着《菲利波·斯科拉里》(Andrea del Castagno, Pippo Spano)这幅壁画装饰局部)例如这幅勇士图,就和我们中国的门神非常相像,其身体姿态,其气质,其神态,都和我们的门神不谋而合。整个人物线条粗壮有力,不拘细节。